Künstlerische Reise
VON MAD-JAROVA
Künstlerische Reise von Mad-Jarova und
zeitgenössische Kunst
Mad-Jarova erhielt bereits im Alter von vier Jahren die Berufung, ihr Leben als Künstlerin zu widmen
zu Malerei und Bildhauerei.
Sie wurde in ein intellektuelles Umfeld hineingeboren. Sein Vater Dontcho Madjarov ist einer der bedeutendsten Verleger
in dem Land.
Als kleines Mädchen litt sie unter dem Krieg und der Armut des kommunistischen Regimes. Sein Vater gilt als ehemaliger Bourgeois, arbeitslos, die Familie lebt in Armut.
Ab ihrem 13. Lebensjahr arbeitete Mad-Jarova neben ihrem Studium, was ihr hervorragend gelang.
Seine Gemälde sind in Öl auf Leinwand gemalt.
Der Sinn der Kunst wird zum Spiegelbild des Sinns des Lebens
An der Hochschule für Bildende Künste wurde sie aufgrund ihrer Herkunft, ihrer starken Persönlichkeit und ihrer originellen Ideen, die nicht dem Standard der kommunistischen Jugend entsprachen, von KOMSOMOL ausgeschlossen.
Trotzdem gewann sie 1957 den Wettbewerb um die Aufnahme in die Akademie der Bildenden Künste, den sie erfolgreich abschloss.
Anschließend arbeitete sie als Lehrerin und schaffte es 1966 unter großen Schwierigkeiten, Bulgarien zu verlassen und den Eisernen Vorhang zu überqueren, ganz allein, ohne Geld und ohne jemanden zu kennen, der ihr helfen könnte.
Über Wien in Österreich geht es nach Paris. Nach vielen Abenteuern stellte sie im Salon des Artistes Français und im Salon des Indépendants aus. Seine erste Einzelausstellung 1969 in Paris in der Henquez-Galerie war ein großer Erfolg.
Heute, nach mehr als 100 Einzelausstellungen in Frankreich, Europa und den Vereinigten Staaten, genießt sie internationale Bekanntheit.
Mad-Jarovas imaginäre Malerei ist zwar realistisch in ihren Formen, erforscht aber den Innenraum, den unserer Psyche: diese unsichtbare Welt, die in untrennbarer Dualität mit unserem Beziehungswesen zur Außenwelt koexistiert.
Es ist eine Revolution auf dem Gebiet der Wissenschaft: eine neue Interpretation der Beobachtung bestehender Phänomene.
Die Dualität zwischen den durch Sinnesrezeptoren übermittelten Informationen einer Realität und der inneren mentalen Aktivität der imaginären und transzendenten Wahrnehmung ist Teil der psychischen Dualitäten des Menschen.
Imaginär und Realität, transzendent und existent, subjektiv und objektiv sind tiefgreifende Dualitäten der menschlichen Natur.
Der Geist kann nicht mit der materiellen Substanz des Gehirns gleichgesetzt werden. Es handelt sich um eine dynamische Einheit mit komplexen Aktivitäten und heterogenen Erscheinungsformen wie Sprache, Zuneigung, Wille, Wertschätzung von Schönheit, koordinierten Funktionen bei der Problemlösung, Wissensentwicklung usw.
Wo befindet sich das Bewusstsein?
Wenn ich sehe, ohne hinzusehen, verstehe, ohne zu wissen, ich handle, ohne zu verstehen, ohne mir dessen bewusst zu sein, dann liegt das daran, dass unser Gehirn über vielfältige Auffassungsfähigkeiten verfügt, die uns noch unbekannt sind.
Wenn ich die Augen schließe, ziehen wie Hologramme eine Vielzahl lebendiger und realer Bilder vor mir vorbei. Woher kommen sie? Sind sie mir irgendwo schon einmal begegnet oder sind sie nur ein Produkt meiner Fantasie?
Diese rätselhaften Visionen sind mir seit meiner Kindheit vertraut, doch mit der Zeit werden sie immer lebendiger und präziser. Sie sind diejenigen, die mir als Vorbilder dienen. Die Entwicklung meiner Werke beweist es.
Was passiert in uns und wo genau? Ich integriere sie in meine Werke, ohne sie zu rechtfertigen. Überraschung ! Sie werden zusammenhängend, ohne dass ich es merke. Wenn ich mich entscheide, sie zu beschreiben, geschieht das Schreiben wie von Zauberhand. Was ist das Geheimnis, das unseren spontanen Visionen einen Sinn gibt? Dies stellt eines der größten Rätsel dar, dem Wissenschaftler bewusst oder unbewusst aus dem Weg gehen.
Das Bewusstsein besteht aus einer Stabilität, die ihm Bedeutung verleiht, die Bedeutung unseres Universums nach einem ganz besonderen Modell. Das Universum wurde sehr genau reguliert, damit dort Leben und Bewusstsein entstehen können.
Unsere Welt entwickelt sich im Laufe der Zeit im Zeichen einer ursprünglichen Dualität: Gut und Böse, Mann und Frau ...
www.mad-jarova.fr www.mad-jarova.net
https://fr.wikipedia.org/wiki/Mad-Jarova
Wussten Sie, dass Kunstfertigkeit nichts mit Handwerkskunst zu tun hat? Das Werk entsteht tief in der Seele des Künstlers,
Aber Know-how ist die Basis jeder authentischen Arbeit.
Es ist ein Maßstab, auf dem die Schaffung einer Ära basiert. Ohne sie könnte alles als Kunst betrachtet werden.
Ohne sie bleiben Werte subjektiv, aber vor allem spekulativ.
Was wird nach uns aus der Kunst?
Diese Frage stellen sich alle Künstler, insbesondere gegen Ende ihres Lebens. Unsere Zeit ist geprägt vom Individualismus. Der Mensch steht im Mittelpunkt künstlerischer, wirtschaftlicher, politischer und auch wissenschaftlicher Aktivitäten ebenso wie im Alltag. Daher entsteht im Bereich der Kunst eine Fülle von Stilen und Konzepten.
Künstler, die die Beherrschung der Bildtechnik respektieren, werden in die Sippe der Nachzügler eingeordnet, die nichts verstanden haben.
Sie sind jedoch authentische individuelle Talente und Boten der kommenden Kunst. Sie sind visionäre Künstler.
Visionäre Kunst existierte schon immer in der Darstellung religiöser Themen. Aber die heutige visionäre Kunst ist nicht mehr dieselbe.
Damit diese Kunst in der zeitgenössischen Kunst akzeptiert wird, muss sie in unserer Zeit verortet sein. DER Suprarealismus wurde geboren. Supra bedeutet oben, jenseits im Sinne eines Ausdrucks der Realität des Sichtbaren und des Unsichtbaren.
Dank Marylene Leterrier und ihren Mitarbeitern sowie dank des Salons „Chimeria“ in Sedan ist diese Kunst gut etabliert, um ihre Nachhaltigkeit zu gewährleisten.
Der Suprarealismus ist eine neue Denkrichtung, die die bildende Kunst, Musik, Literatur, Wissenschaft und Philosophie betrifft.
Auch im Bereich der Wissenschaft ist der Suprarealismus eine echte Revolution. Es ist das Verständnis unbekannter Phänomene. Einstein hatte nie Unrecht mit seiner Annahme, dass die Quantenphysik nicht vollständig sei. Ihm fehlte das Wesentliche.
Le Supraréalisme dans l'art contemporain
Der imaginäre und visionäre Suprarealismus kommt in einem unwillkommenen Moment der Geschichte an. Der Suprarealismus ist eine neue Denkschule, die auf säkularer Spiritualität basiert. Es ist ein weiterer künstlerischer Stil der zeitgenössischen Kunst. Es betrifft auch Musik, Literatur, Wissenschaft und Philosophie. Im Gegensatz zum Surrealismus, der sich am Automatismus des Unbewussten orientiert, offenbart sich im Suprarealismus die bewusste Realität im Sichtbaren, aber auch im Unsichtbaren (supra bedeutet oben, jenseits).
Im Bereich der Wissenschaft offenbart der Suprarealismus eine neue Interpretation von Beobachtungen. Durch die Einbeziehung des Bewusstseins als wesentlichen Faktor verschwinden die Anomalien zwischen Relativitätstheorie und Quantenphysik. Ich habe die Grundlage für die wesentliche Relativitätstheorie geschaffen. Es handelt sich um einen empirischen und ganzheitlichen Ansatz, bei dem die unverständlichen Phänomene der Grundlagenphysik mit bereits nachgewiesenen Beobachtungen übereinstimmen.
In den frühen Achtzigern entwickelte ich eine neue wissenschaftliche Theorie des Bewusstseins. Das Buch „Journey beyond infinity“, in dem Sie hunderte Reproduktionen meiner Bildwerke finden, ist noch im Handel. In den Texten zum Thema Bewusstsein hatte ich die Begriffe „Bewusstsein“ durch „Seele“ und „das Überbewusstsein“ durch „Geist“ ersetzt, um die Lesart verständlicher zu machen, aber hier verwende ich die echten Begriffe.
Superrealismus auf Video