Вот статья Патрисии Жаке из Министерства культуры.
«Говорят, что мы используем максимум десять процентов наших интеллектуальных способностей. Ясно, что благодаря его интеллекту
и его искусство Мад-Джарова намного превышает этот процент. Техника, которую она приобрела
железный занавес чрезвычайно требователен, но его выражение свободно.
Более того, она остро ощущает, как в своей картине «Крик», что земля находится под угрозой выравнивания.
посредственность, индустриальный материализм, эгоизм, конфликты, лишенная любви сексуальность, негативные и деструктивные мысли,
ненависти, насилия, разрушения и упадка.
Таким образом, его живопись передает силу, которая призывает к чуду, красоте, Любви и идеалу.
Говорят, что то, о чем мечтаешь, очень сильно приходит, и Мад-Джарова обладает мощной мечтой, ведущей далеко и высоко.
Для нее счастье приходит через открытие нашей души в постоянном путешествии по нашему внутреннему пространству.
С великолепной мастерской техникой фоны картин Мад-Жарова,
очень богатые и очень личные, они неподражаемы, что является признаком великих художников.
Невидимое проявляется в сочетании лиц людей и животных, сопровождающих реальное изображение.
Невидимое становится персонифицированным резонансом наших настроений.
Между оттенками пастели и огня появляются пузырьки, называемые «сферами», недавно обнаруженные на цифровых фотографиях.
Лица и силуэты на его фоне свидетельствуют о его богатом внутреннем мире в общении с людьми.
Энергий и его искусство света интенсивно.
Мад-Ярова рисует пары бесконечной нежности типа «Аппассионаты», дуэты человека и животного, где у последних есть многое.
чтобы научить нас аффективности.
Его картины детей, исполненные большой нежности, не наивны. Мад-Жарова подталкивает нас летать выше, как птиц на его картинах,
скакать все дальше, как его великолепный конь Феникс,
за паутиной существования, за тоской, которую можно прочитать в глазах раненой женщины «Добычи», за пределами зла, символизируемого уродством некоторых его фантастических созданий.
Его живопись богата сильными символами, даже в цветах.
Научный супрареализм Мад-Яровой выходит за рамки видимого. В живописи Мад-Жарова используется тот же подход, что и в его «Манифесте художественного, научного и философского супрареализма», где наша психика является основой всего, и все мы думаем квантово.
Наука говорит о темных материях и энергиях, потому что они невидимы и никогда не наблюдаются. Более 35 лет Мад-Жарова работает над новой научной моделью, основанной на результатах наблюдений.
Она создала теорию сознания, тесно связанную с реальностью видимой материи. Сегодняшние ученые столкнулись с невидимым. Следовательно, художественное выражение невидимого естественным образом находит свое место в культуре нашего времени.
Для Мад-Жарова видимое (реальность) и невидимое (сознание) — это взаимодополняющая двойственность. В живописи Мад-Жарова есть сила, которая побуждает нас заново открыть свою душу и энергию, которая есть в каждом из нас. Таким образом, супрареализм станет новым, неизбежным течением мысли. Мад-Жарова видит недостатки нашего общества, но ее видение будущего остается оптимистичным, если она думает в своей превосходной книге
«Перед лицом вечности» свободная воля стремится в правильном направлении.
Если осознание опасности сильно, эмоциональное богатство сохранено и ищется кристалл, символ истины и мудрости, идеи объединятся в богатой духовности. Мад-Ярова хочет верить, что любовь повернет Апокалипсис вспять и что Человеку суждено развиваться. Она любит людей и находит их красивыми, когда они существуют в полной мере.
Но Мад-Жарова вторит крику страдания нашего времени, удаляющегося от природы. Официальное искусство, похоже, зашло в тупик
уровень – ком, когда он выставляет, например, газовый баллон, перекрашенный в красный цвет!
Официальное искусство редко выживало. Что будет дальше? Вам решать нам, Вам решать. Всем вам… В наш демократический век общественность имеет право голоса. Что вы думаете ? Готовы ли вы всегда присоединиться к навязанной мысли, к единственной мысли?
Это «искусство» не вдохновлено невидимым, то есть нашими глубокими мыслями, нашими чувствами, нашими невидимыми, но существенными эмоциями. В прошлом именно Любовь вдохновляла на создание шедевров. А Мад-Жарова призывает к Любви и красоте, присутствующей в каждом из нас. Пластика в его картинах иногда хореографическая, как в «Вальсе» или «Арабеске», и музыкальная, как в «Мазурке».
Он питается соком и теплом, напоминающим произведения «Весна священная» и «Жар-птица» из того редкого момента, когда творчество было тотальным искусством: театр, музыка, живопись и танец.
время, как музыкальное произведение, которое постепенно разворачивается, что в этом искусстве является очень стимулирующим подвигом.
Это выходит за рамки всего, что мы можем себе представить, потому что главное невидимо для глаз, и мы видим ясно только сердцем, и там
Мад-Жарова как провидец видит очень далеко. Живопись Мад-Жарова берет свое начало из глубокого богатства его вселенной и всех живительных элементов природы: воды, которая есть жизнь, земли, которая несет, воздуха, который есть полет, огня, который есть страсть.
Мад-Жарова обладает гением «безграничности», оживляющим славянское искусство».
Патрисия Жаке Министерство культуры
Я прочитал вашу книгу с жаром и страстью. Какую значительную работу вы проделали, чтобы выполнить свою миссию по общению и передаче того, что находится за пределами нас! Ваша полная преданность художественному творчеству заслуживает как уважения, так и восхищения. Пусть сила вашей воли и ваша стойкость еще долго несут вас по путям красоты и эмоций, которые ваше творчество довело до пароксизма своей выразительности.
Я целую тебя, я скучаю по тебе.
Луи Уард (психиатр)
Прочитав ее, я измеряю невероятное мужество и жертвенную любовь, которые вам пришлось найти в глубине своей души, чтобы суметь найти и положить слова на открытые раны нашего заблудшего и хаотичного человечества.
Спасибо, что просветили нас в удушливой гуще такой тьмы...
Верно. Луи Уард (психиатр)
Мы очень ценим это видео, которое показывает нам то, что вы приобрели с научной точки зрения и что отражено в киноработе ваших картин, мультивселенных, всех этих параллельных вселенных, рожденных в результате очень странной интерпретации квантовой механики.
К этому добавляется желание объединить материю и свет.
Пересекая эту стену света, все это обнаруживается в этом стремлении определенных картин. Персонажи превращаются в материю, чтобы привести нас к жизни, параллельной нашей.
Взгляды женщин, мужчин, детей и животных словно населены другим светом в глазах.
Я не знаю, как это сказать, они действительно из нашего мира, но как дубликаты. Это действительно замечательная работа.
Лойнель Тардиф
Я полностью с вами согласен по поводу современного искусства,
на самом деле речь идет о том, чтобы принимать людей за дураков.
Но что не шутка, так это колоссальные суммы, которые приносит этот «фарс»!
(Недавно в поездке в Нью-Йорк) Я зашёл в музей Гуггенхайма и, честно говоря, большинство «работ» не заслуживают названия искусства.
(во всяком случае для меня.) А еще я полностью согласен, что успех не обязательно материален,
хотя надо признать, что это помогает. Стремление к идеалу — прекрасная цель, которая никогда не доводится до конца.
Дружба,
Себастьен Сериз
Я убеждён, что только красота способна поднять мир из морального уродства, в которое он впал, она лучше всех речей, демонстраций или лозунгов... Спасибо за вклад Безумный (только гимн любви между мужчина и женщина,
скоро устареет…).
Сабина Леблан
Здравствуйте, Мад-Джарова, спасибо за ваши произведения, я читаю их с большим вниманием и должна вам сказать, что я полностью нахожусь в этом голосе сверхреальности и слушаю вселенную. Я не думаю, что это что-то новое,
объяснение и манифест новы, но их нельзя ощутить, не испытав так называемых сверхчувственных или сверхэмоциональных переживаний, которые позволяют иметь эти контакты с посланниками вселенной.
Сильвия Симончелли
Я читаю и перечитываю и перечитываю ваш текст, чтобы попытаться понять
" ВСЕ " !! Поскольку это истины, которые в конечном итоге являются для меня новыми, не совсем, но, скажем так, возможно, бессознательно. Меня расстроила Пустота, которая не пуста, потому что она такая сильная! Эта «пустота», которая нас окружает, вероятно, является двигателем нашей жизни и существования: невидимое, неслышимое…. ненаблюдаемое……
Сюзанна Россини
«Три судьбы». Какая увлекательная работа!
С большим вниманием мне хотелось увидеть и пересмотреть эту работу…
Она решает, она говорит, что божественная подпись не останавливается ни здесь, ни в вечном мире, это то, что я вижу на данный момент.
Невидимый мир плотнее, плотнее, чем этот наблюдаемый мир. Только просветленные глаза могут увидеть проявления запредельного...
Невидимый мир — это жизненный интерес, к которому должны стремиться все науки для достижения полной гармонии...
Сегодня мир словно боится настоящего Счастья, а смертоносное оружие не боится ничего...
Когда я впервые встретил вас в этой галерее в Париже, мое сердце улыбнулось, потому что оно уловило эту прекрасную энергию, которая знает эти внутренние пространства, общающиеся со всеми.
Работа, излучающая решение, полное интеллекта…
Я еще не закончил видеть и продолжаю восхищаться и смаковать тайны этой невидимой Реальности.
Я лежала рядом с твоей книгой и заснула со слезами...
Я снова услышал твой голос, голос ангела, несомненно, несравненный рождественский подарок… спасибо, ххх
Мишель Ноубл
Ваш дом – настоящее чудо, полностью по вашему образу.
У меня был отличный вечер, как во сне. Вечер, который наверняка останется в моей памяти надолго.
Спасибо также за вашу книгу «Лицом к вечности», которую вы мне подарили и с большим вниманием подписали.
Моя интуиция вела меня к этому, и мой разум поддерживал меня в достижении этого.
Я начал ее читать, и должен сказать, что она полностью соответствует моим исследованиям.
единства искусства, наук, духовности, психики, поэзии, философии, интуиции, разума,
Мечта, Любовь…. Жизнь и многое другое...
Вы делитесь всем этим с большой элегантностью и щедростью.
Мне было бы очень приятно обсудить с вами эти темы (скромно, насколько я могу судить).
Несколько слов обо мне:
В своей профессиональной жизни я перемещался между ведущими ИТ-проектами всех видов, исследованиями, обучением…
Затем коучинг руководителей, менеджеров и менеджеров проектов.
И, наконец, психотерапия и эриксоновский гипноз, которые я до сих пор изучаю и углубляю.
Дорогой Мэд, для меня огромная честь и большая радость встретиться с тобой на пути. И я надеюсь, что у меня будет возможность увидеть вас снова, здесь или там.
Нагет Копело
Позвольте мне сказать вам, что я поражен такой красотой, точностью и работой.
Попробовать свои силы в живописи на несколько очень коротких лет (конечно, ни на мгновение не задумываясь ни о малейшем сравнении),
Я восхищаюсь вашим огромным мастерством и ценю время и труд, которые оно требует, как и любое искусство, практикуемое на высоком уровне.
Мне не терпится вскоре по-настоящему полюбоваться вашими работами и послушать, как вы о них говорите.
С уважением.
Мишель Мартен-Ламарш
Знаете ли вы, что мастерство в искусстве не имеет ничего общего с мастерством? Работа создана глубоко в душе художника,
но ноу-хау является основой всей подлинной работы.
Это ориентир, на котором основывается создание эпохи. Без него все можно было бы считать искусством.
Без этого ценности остаются субъективными, но прежде всего умозрительными.
Что станет с искусством после нас?
Этот вопрос задают себе все художники, особенно ближе к концу жизни. Наша эпоха отмечена индивидуализмом. Человек находится в центре художественной, экономической, политической и даже научной деятельности, а также в повседневной жизни. Поэтому в сфере искусства возникает обилие стилей и концепций.
Художники, уважающие мастерство живописной техники, причисляются к клану опоздавших, ничего не понявших.
Однако они являются подлинными индивидуальными талантами и посланниками будущего искусства. Они дальновидные художники.
Визионерское искусство всегда существовало в изображении религиозных тем. Но сегодняшнее визионерское искусство уже не то же самое.
Чтобы это искусство было принято в современном искусстве, оно должно находиться в нашем времени. ТО супрареализм был рожден. Супра означает выше, за пределами, в смысле выражения реальности видимого и реальности невидимого.
Благодаря Мэрилин Летерье и ее сотрудникам, а также салону «Химерия» в Седане, это искусство прочно утвердилось, что обеспечивает его устойчивость.
Супрареализм — это новая школа мысли, которая касается изобразительного искусства, музыки, литературы, науки и философии.
В области науки супрареализм также является настоящей революцией. Это понимание неизвестных явлений. Эйнштейн никогда не ошибался, полагая, что квантовая физика несовершенна. Ему не хватало самого необходимого.
Воображаемый и призрачный супрареализм появляется в нежелательный момент истории. Супрареализм — новая школа мысли, основанная на светской духовности. Это еще один художественный стиль современного искусства. Это касается также музыки, литературы, науки и философии. По сравнению с сюрреализмом, руководствующимся автоматизмом бессознательного, в супрареализме сознательная реальность раскрывается не только в видимом, но и в невидимом («супра» означает «выше», «за пределами»).
В области науки супрареализм открывает новую интерпретацию наблюдений. Включив сознание в качестве важнейшего фактора, аномалии между теорией относительности и квантовой физикой исчезнут. Я создал основу для Основополагающей теории относительности. Это эмпирический и целостный подход, при котором непостижимые явления фундаментальной физики согласуются с уже доказанными наблюдениями.
В начале восьмидесятых я создал новую научную теорию сознания. Книга «Путешествие за пределы бесконечности», где можно найти сотни репродукций моих живописных работ, до сих пор в продаже. В текстах, касающихся сознания, я заменил термины «Сознание» на «Душа» и «Сверхсознание» на «Дух», думая сделать чтение более понятным, но здесь я использую настоящие термины.
Суперреализм на видео